La música...

A veces es muy complicado conciliar vida personal y laboral con la música, es complicado tener que decir no a muchas cosas, es difícil en muchas ocasiones levantarte de duros golpes, es muy difícil ver como todo esto lleva tanto esfuerzo y tantas ilusiones que muchas veces no se ven recompensadas, e incluso en muchas ocasiones lo que más apetece es mandarlo todo al traste y desviarte de la trazada "alternativa" para encarrilar en esa otra trazada de "la gente normal", pero de vez en cuando siempre pasa algo que te hace recordar el sentido de todo esto y la razón por la cual vas a seguir dejándote la piel en ello. Básicamente porque de lo contrario no seríamos nosotros, sino que empezaríamos a asumir un papel de vida hipócrita e infeliz.
En una semana dura para nosotros, por haber tenido que cancelar el concierto de Madrid junto a Uzzhuaia y haber tenido algún que otro contratiempo con los últimos detalles de la salida del nuevo disco, aparece un señor llamado Javier Garrido Navarrete y con 5 o 6 frases consigue eso que unas líneas más arriba describíamos como "algo que te hace recordar el sentido de todo esto".



"Ya me llegó el cd. No tengo palabras,bueno si, ACOJONAAAAAANTE, IMPRESIONANTE y me quedo corto.Estoy deseando ya poder tener vuestro último trabajo. Un abrazo desde Iscar, maestros. "

"Gracias a vosotros por hacer lo que hacéis. La musica es un estado de ánimo y mas con la que esta cayendo en nuestro país. Por eso cuando encuentro un grupo y su música me llena por completo siento plena satisfación."

Gracias a tí Javier. Un fuerte abrazo.

Molaba mas en inglés.(by Touched One)

Creemos que ya es hora de retomar el blog, un poco abandonado por nuestra parte, pedimos disculpas...

Han pasado unos meses desde la última publicación, pero como os podéis imaginar la banda no ha parado. 

Dimos los últimos conciertos de la gira "Animal" y hemos acabado la grabación del nuevo disco, que después de un año de idas y venidas, de momentos disfrutables y momentos de estrés podemos confirmar que esta listo para mezclar. 

Es nuestro tercer disco, el primero con Kike Sanchís a la guitarra, y tenemos muy buenas sensaciones con como va ha quedado todo, aunque aún quedan los últimos coletazos.

A lo largo de la grabación hay momentos altos y bajos, en esos momentos de dudas (no creo que ningún grupo este exento de ellos) puedes tirar por un camino u otro. 

Hace un tiempo que venimos escribiendo nuestra música en castellano, una decisión que en su día generó dudas en nosotros, pero que decidimos era lo que necesitábamos en ese momento. Pero cuando comenzamos con este disco la duda surgió de nuevo, las composiciones, en su estilo, a primera escucha resultaba difícil imaginárselas en castellano. Eso nos hizo dudar sobre que camino tomar en este disco, el cual creemos que va a ser un punto de inflexión en lo que seremos en los próximos años.

Después de hablarlo todos juntos decidimos que lo mejor era seguir escribiendo en castellano, aunque no tengamos referencias, aunque nos cueste más trabajo y tiempo adaptarnos a nuestra nueva manera de componer, es lo más honesto que podemos hacer. 

Estamos seguros de que pasarán los años y siempre habrá alguien que nos siga diciendo " molaba más en inglés". 

Os dejamos con un vídeo que grabamos el otro día en el estudio, para que os hagais una idea de por donde van los tiros...

http://www.youtube.com/watch?v=73heZKrRqZE

Olé.

Hace unos días, haciendo zapping en el local de ensayo después de ensayar, sin saber muy bien por qué, acabamos viendo uno de los programas de "tú si que vales" en los que salía una banda de rock cincuentas con una chica cantando, que hacían una versión de un clásico de la época. Durante la pertinente untada por parte del señor Risto (gran papelón el que lo tocó hacer), les dijo que si no se habían cansado ya de ir en fracaso en fracaso...

Minutos después debió de ser consciente de lo que había dicho y sobretodo a quien se lo había dicho (4 tipos con mas tablas y años encima de los escenarios que muchísimos otros "artistas ibéricos de renombre"), y rectificó. La rectificación la hizo diciendo que no había empleado la palabra exacta para describir lo que había pasado con ese grupo: "no es que no hayáis obtenido éxito hasta ahora, sino que no habéis obtenido el reconocimiento que os merecéis, por lo que os pido disculpas por mis palabras". continuó diciendo: "no es lo mismo no obtener éxito que no obtener reconocimiento".

Con esa frase en la cabeza y tal y como dijimos en varias ocasiones en nuestro facebook, hay auténticos grupazos en Asturias y en muchas otras provincias, que tienen calidad y talento suficiente para obtener el máximo de los reconocimientos, pero son raros los casos en los que una banda hecha desde abajo, a base de currar, a base de meter horas de ensayo, de currárselo al máximo y de estar siempre en la brecha, consigue lo que cualquier grupo desea cuando empieza: "obtener reconocimiento".

Ayer me enteré de rebote de una buena noticia de un grupo de aquí, de Asturias, ejemplo perfecto de lo que acabo de escribir unas líneas arriba, y del cual me alegro muchísimo, casi casi como si de mi propio grupo se tratara.
Me enteré de que les va muy bien, de que están funcionando a gran nivel y de que por fin han conseguido que la gente les reconozca lo que valen y lo que tanto se han trabajado. Ellos son DESAKATO y tras soltar esta parrafada, solo me queda decirles de parte mía y de todo Helltrip, que enhorabuena y que ojalá que la línea en la que estáis siga en sentido ascendente.
Ole vuestros cojones y a seguir así cracks.

¡Abrazo enorme!

Os dejo con su último video:
http://www.youtube.com/watch?v=FzL38ZhuNVU

La obra el Esocorial...

Otro paso más en la larga tarea de hacer un disco...
Hoy ya tenemos en nuestras manos 4 temas prácticamente acabados al 100%, con los arreglos, letras, melodía vocal, puente, etc...¡ya empieza a coger buena forma!.

En el tintero tenemos todavía otros 3 temas en los que hay que seguir trabajando en la melodía vocal, ya que aún hay que mejorar muchas cosas.

A la vez que vamos enmaquetando, seguimos componiendo como locos, y ¡hay otros 3 temas nuevos con una pinta cojonuda!....buff que ganas de tenerlo todo.

Lógicamente no puedo enseñaros ninguno de esos 4 temas acabados, porque me cortan las pelotas pero por un poco de la letra digo yo que no se pondrán muy pesaos....

Ayudame, es muy duro levantarse y ver, ver todo arder.
Lo que creías ser, se quemó y volvió a nacer, llenar de agua tu corazón, saber que siempre tuvo sed.
¡Volver a ser él, volver a ser él!.

Piedra, papel o tijera.

Hoy toca hablar de una de las piezas clave, que desde el año 2007 permitió que Helltrip creciera musicalmente a un ritmo mayor del que realmente le correspondía.
De vez en cuando, en tu vida aparecen algunos personajes y algunos lugares que marcan por completo el futuro a corto, medio y largo plazo.

En este caso voy a escribir sobre uno que no solo nos lo cambió para bien, sino que pasó a ser una pieza fundamental del engranaje de Helltrip, tanto personal como musicalmente.
Lógicamente, no podía estar hablando de otra persona que Miguel Herrero y sus ACME Studios.
Fué allá por el 2006, cuando estábamos buscando estudio para grabar nuestro segundo trabajo. Alguien nos habló de un tal Miguel Herrero y su estudio, por lo que fuimos a hablar con él.

Meses más tarde ganamos el concurso Lagarto 2007 en Jaén, y apenas unos días después el concurso de maquetas de los 40 Principales Asturias, cuyo premio incluía la grabación de un disco en un estudio de Asturias. Lógicamente dijimos que grabaríamos en Acme y así lo hicimos. Allí conocimos a Kike Sanchís del que ya hablaré a su debido tiempo (otro que merece una entrada propia).


Desde ese lejano 2006 hasta hoy, dió tiempo a grabar dos discos (Sábanas Rojas y Animal), a grabar un EP (A Quick One), grabar para televisión española, grabar multitud de maquetas, pasar buenos y malos momentos juntos, disfrutar con la música y aprender toneladas de cosas. Todo esto sin contar con que evidentemente Miguel no solo es nuestro productor y quien nos graba los discos, es alguien imprescindible y muy importante en nuestras vidas. Solo añadiré, que es realmente jodido, que alguien te demuestre tanto en "tan poco tiempo".

Por todo ello, nunca nos cansaremos de darte las gracias tio...

Foto por: Héctor Castañón.
https://www.facebook.com/castanonVisual



Pasada la dosis sentimental del día vamos con un vídeo del sábado pasado en ACME grabando las maquetas del nuevo disco de Helltrip. Ceeeeera!!!
http://www.youtube.com/watch?v=t6M2HhOaqts

Cómprate un micro Pog y ponte a bailar.

Como lo prometido es deuda, aquí va lo que en realidad debió de ser la segunda entrada del blog y no la tercera, pero...

Antes de nada y para adelantarme a posibles comentarios, debo decir que lo que figura en la entrada anterior no es más que nuestra forma de ver las cosas y que solamente es una opinión y una preferencia personal. 

Dicho lo cual voy a presentaros a la última adquisición del señor Guzmán. El pedal Electro Harmonix Micro POG. Para los guitarreros y cercanos a la música, la palabra octavador os parecerá de lo más cotidiano, pero como haya una sola persona que lea esto y no esté metida en la música o no tenga conocimientos del asunto, doy por hecho que le sonará a mandarín, por lo que voy a tratar de explicar lo que es y para qué sirve de la forma más sencilla posible (tampoco estoy para mucho más). 

Un octavador lo que hace es reproducir la nota que el guitarrista está tocando pero una octava por encima o por debajo. Es decir, sonaría la misma nota pero más aguda o más grave. 

¿y esto por qué ocurre?, básicamente lo que hace el susodicho pedal, es modificar la frecuencia de la nota que el guitarrista toca. Y la modifica justamente en la medida de una octava, es decir, multiplica o divide por dos, la frecuencia de la nota tocada por el guitarrista.

Ejemplo: La nota La2 tiene una frecuencia de 220 hercios. Si el guitarrista toca esta nota y pisa el pedal, lo que ocurre es que estaría sonando la nota La2 más la nota La1 (110 hz) o la nota La2 más la nota La3 (440hz) dependiendo de si es un pedal de una octava superior o inferior.

A esto debo añadir que "solo hay" 9 octavas para cada nota. ¿y por qué 9?, básicamente solo son 9 octavas las que podemos oír. Nuestro oído solo puede percibir frecuencias entre 20 y 20.000 Hercios, cualquier sonido por debajo de 20Hz o por encima de 20.000, no seremos capaces de percibirlo. El margen que hay entre 20 y 20.000 hercios es un margen limitado solamente permite que pueda haber 9 octavas. En el caso de que fuéramos capaces de percibir sonidos por debajo o por encima de 20 o 20.000 quizás cada nota tendría una o varias octavas más. 

En el siguiente vídeo, Guzmán probando el Micro POG:

http://youtu.be/BjTB1pkc6Wc

Y para acabar un tema en el que el señor Jack White de los White Stripes usa este pedal:

http://www.youtube.com/watch?v=jW8UlrtcEac

Ya tengo casi pensada la cuarta entrega...

¡Abrazos!

Los mosqueteros.

Aquí estoy otra vez. 
Lo sé, desde la primera entrada a hoy pasaron suficientes días como para ya haber publicado unas cuantas entradas más, pero..."ye lo que hay". Como dije en la primera entrada, vayamos por partes.

Como ya os vinimos diciendo desde hace unos meses, estamos trabajando en el próximo disco. Pero...cuando decimos trabajar ¿a qué nos referimos exactamente?. La respuesta es que depende del grupo y de su forma de funcionar. En Helltrip desde el principio nos gustó ser grupo de local de ensayo, es decir, el funcionamiento para componer los temas consiste en que cada uno de los miembros de la banda va trayendo ideas de temas para construirlos y darles forma entre los 4 miembros. 

Lo cierto es que hubo una etapa pasada en la que llegó un momento en que todo ese funcionamiento se había desvirtuado un poco y en algunos casos ya venía una idea demasiado hecha y preconcebida de casa. Es decir, era como un medio camino entre hacerlo todo entre todos y hacerlo todo uno. Evidentemente hay un montón de grupos en los que una sola persona compone todos los temas, de arriba abajo y de alante atrás y el resto de componentes de la banda son arreglistas (¡y en algunos casos ni eso!), pero a nosotros nunca nos gustó demasiado esa forma de trabajar a pesar de que también tiene sus ventajas... 
La primera el tiempo, es mucho más rápido hacer un tema a partir de una idea casi acabada, y la segunda el tiempo también, pero en vez del tiempo para acabar la idea, el tiempo para ponerse de acuerdo, me explico, si se empieza a trabajar sobre una idea muy simple (estrofa/estribillo), todo queda por hacer, sin embargo si la canción ya está estructurada, el trabajo por delante es mucho menor. Y la pregunta del millón sería, ¿entonces por qué narices no hay uno de la banda que se ocupe de componer todos los temas y así se ahorra tiempo, negociaciones y un sin fín de cambios?, la respuesta es simple: no es lo mismo y no representa lo mismo. A pesar de que es lógico que siempre hay uno que aporta la semilla inicial, no es lo mismo construir entre cuatro personas que solo una. Y cuando digo que no es lo mismo, me refiero a que la canción no se siente, no se entiende y no funciona de la misma manera. Para nosotros ésta forma de trabajar, a pesar de saber que es la menos eficiente en cuanto a tiempo se refiere, y que conlleva dar millones de vueltas para pequeños cambios, es la única posible para que cuando los cuatro nos subamos a un escenario, toquemos cada canción con el 100% de todo lo que llevemos dentro. Y seguramente me direis, vale y...¿tal grupo en el que solo compone uno y los demás simplemente tocan?, yo les ví en directo y veo a todos igual de implicados...no veo la diferencia. Lo que yo te diría en ese caso es que enhorabuena. Enhorabuena porque estás viendo una bandaza de la hostia, compuesta por un líder y 3 o 4 profesionales como la copa de un pino, y están ellos encima del escenario en vez de otros músicos porque ser profesional, no solamente es tocar mucho y bien sino ser capaz de transmitir tocando lo que quizás no sientas, o no sientas del todo. Y ahora podría llegar otro y decirme, ya, pero yo toco en un grupo en el que no compongo y siento los temas como si fueran míos y lo doy todo igual. A eso le diría, primero ten un grupo en el que todos los miembros aporteis vuestras cosas y luego ven y dime si es lo mismo. 

Y llegado a este punto, me acabo de dar cuenta que cuando empecé a escribir, iba a hablar sobre el nuevo juguete de Guzmán, un pedal octavador que mete miedo por la pata arriba, pero ya veo que tendrá que ser para la siguiente entrada jijiji. Por lo menos os dejo la foto de nuestro querido Touched dándole al octavador, al bajo y al Orange. To junto gloria ¿oyisti?.